“Theater maken we niet alleen en je hoeft niet altijd direct een antwoord te hebben.”
Maak kennis met de nieuwe Talentlab-docent; Carmen Lamptey
Carmen heeft haar hele leven in Zuidoost doorgebracht. Hier heeft ze zelf diverse trajecten gelopen. Al sinds jongs af aan deed ze theaterlessen. Ze stroomde door in educatie en dit seizoen begint ze haar avontuur als docent Talentlab. Carmen neemt haar eigen ervaring als maker mee om een omgeving te creëren waarin jongeren veilig kunnen experimenteren.
Voor de mensen die je nog niet kennen; wat zijn 3 sleutelwoorden die jou als persoon en maker beschrijven en waarom?
Nieuwsgierig
Ik geloof dat mijn makerschap start bij mijn nieuwsgierigheid. Observeren, vragen stellen en door durven vragen en graven in de dingen die wij om ons heen zien, zijn belangrijke elementen van mijn makerschap. Het vragende zorgt ervoor dat een onderwerp of thema vanuit meerdere perspectieven wordt belicht en daardoor meerdere lagen raakt in het product én bij de toeschouwer.
Herkenning
Vroeger, toen ik een puber was, heb ik lang gedacht dat theater niet voor mij was. Als wij met school naar het theater gingen, was het vaak moeilijk te begrijpen: lastige taal, langdradig en wit. Gelukkig zag ik na een tijdje ook een voorstelling waarin mensen speelden die op mij leken. De muziek die ik luisterde, werd gedraaid op het toneel en zelfs onze ‘stopwoordjes’ kwamen uit de monden van de acteurs. Het verhaal sprak tot mij en de hele voorstelling is me bijgebleven, zelfs nu nog, dik vijftien jaar later. De kracht van herkenning is enorm en daardoor een onwijs belangrijk element om mee te nemen in het maken. Het vraagt om een alertheid bij de vragen: Voor wie maak je dit? Waarom wil je dit vertellen? Waarom nu?
Rauw
Verhalen zijn van mensen en één van de dingen die terugkeren in mijn makerschap, is dat de mens achter het verhaal zichtbaar mag zijn. Daar zijn verschillende manieren voor. Ik werk het liefst in montagestijl, waarbij biografisch of documentair materiaal de basis vormt voor het product, in plaats van te vertrekken vanuit een bestaand toneelstuk.
Wat is je connectie met Amsterdam Zuidoost/ Bijlmer Parktheater?
Nadat mijn ouders van Ghana naar Nederland verhuisden, werd op 1-jarige leeftijd Amsterdam Zuidoost mijn woonplek. Een plek die ik tot de dag van vandaag met plezier, mijn woonplek noem. Ik ben een kind van Zuidoost, en zó ook heb ik het talentontwikkelings eco-systeem doorlopen. Van theaterlessen op shool, naar naschoolse theater, muziek en danslessen in de buurthuizen, naar de bouw van het Bijlmer Parktheater. In het Bijlmer Parktheater ben ik als docent en maker verbonden geweest bij de Jeugdtheaterschool Zuidoost. Vervolgens ben ik de opleiding Docent Theater aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht gaan volgen en daarna heb ik de Master KunstEducatie aan de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten gevolgd.
Wat is kenmerkend voor jouw rol als (Talentlab) theaterdocent?
Je stem laten horen kan ontzettend spannend zijn, zeker als je dat nog niet vaak gedaan hebt. Daardoor is het belangrijk dat je, je veilig genoeg voelt om te durven spreken en je ideeën taal (of een andere vorm) te geven. Ik geloof dat contact voorop staat én in wisselwerking plaatsvindt. Kenmerkend voor mijn rol als theaterdocent is dus ook dat wij voldoende tijd zullen besteden aan de veilige werkvloer, om vanuit daar risico’s op te zoeken.
Wat maakt Talentlab voor jou uniek?
Bijzonder aan Talentlab vind ik dat verschillende mensen met een voorliefde en interesse voor verhalen vertelling samenkomen, elkaar ontmoeten, en op deze plek op een laagdrempelige manier van elkaar mogen leren.
Nieuwe makers wacht vaak een grote uitdaging in het maken van keuzes; van hoe en voor wie ze hun verhaal vertellen, tot de afweging tussen connectie en/ door controverse. Welk advies heb jij vanuit jouw praktijk voor makers die aan deze reis starten?
Mijn advies aan nieuwe makers is: ‘Blijf in je proces delen.’ Theater maken we niet alleen en je hoeft niet altijd direct een antwoord te hebben. Het kan ontzettend spannend zijn om halve ideeën en materiaal te delen. Daardoor zie ik soms dat nieuwe makers de deur van de studio liever dichthouden. Ogen die meekijken zijn bedoeld om je te helpen, om nieuwe vragen te stellen en om dingen op te merken die je zelf niet meer had kunnen zien, door de bekende staar op je eigen werk. Een outside eye verscherpt en maakt jouw verhaal, boodschap of doel puntiger. En daardoor moet je iets spannends doen: af en toe de deur van de studio openen.
Over Talentlab
Bijlmer Parktheater biedt Talentlab aan voor de nieuwe generatie theatermakers (18+). Een seizoen lang zet je stappen op je artistieke route middels wekelijkse lessen op het gebied van dramaturgie, spel, scenario, regie en stemgebruik. Je bezoekt samen voorstellingen in Bijlmer Parktheater en krijgt masterclasses van professionals uit het culturele veld.
Talentlab seizoen 2026/2027 start woensdag 28 oktober om 19:30 bij Bijlmer Parktheater.
Suggested stories
